Платье для Пристли: россиянка создала образ для героини фильма «Дьявол носит Prada 2»

Российский дизайнер Ирена Сопрано (настоящее имя — Ирина Ларикова) давно превратила своё детское хобби в дело жизни. Со школьного возраста девушка из Грайворона (Белгородская область) мечтала стать дизайнером, переняв от бабушки ценные уроки по кройке и шитью, которые со временем помогли ей в создании уникальных костюмов и нарядов для российских и мировых звёзд.

В 18 лет россиянка переехала учиться в Москву, поступив на первый курс Всероссийской Налоговой Академии. В 2011 году Ирена Сопрано создала ателье, которое позже из скромного подвального помещения превратилось в самостоятельную компанию под названием SOL Atelier. В 2015 году к модному делу присоединилась её сестра Анна. Постепенно бренд развился до 17 бутиков по всей России и 10 в разных частях мира. В большом модном бизнесе Ирена занимается вопросами дизайна и маркетинга, а её сестра организацией и управлением.

Помимо творческого дела, Ирена воспитывает четырёх разновозрастных детей. Кроме того, недавно россиянка создала образ для героини фильма «Дьявол носит Prada». 

Вторая часть культовой картины вышла в прокат 1 мая 2026 года. По сюжету главный редактор модного журнала «Подиум» в роли Миранды Пристли появляется на празднике председателя совета директоров медиахолдинга Ирвы Равитца. Героиня приходит на День рождения к руководителю и предстаёт перед зрителем в блестящем чёрном платье, украшенным обоймой с драгоценными камнями, который сшила россиянка.

— История началась с запроса от команды стилистов. Они увидели у нас на сайте и в соцсетях чёрное кристальное платье и обратились с просьбой подготовить несколько вариантов для съемок. У нас часто так происходит: стилисты мировых артистов и киноиндустрии, которые подписаны на нас, сохраняют изделия, присылают скриншоты и просят адаптировать образ под конкретную героиню, сцену или съёмку, — делится Ирена с корреспондентом «Тюмень 1».

Однако путь наряда в свет мировой индустрии кино был очень тернист: изначально платье не утвердили в том виде, в котором его увидели зрители. Команда предложила несколько альтернативных вариантов: модифицированное платье, а также комплект, включающий брюки и кофту. По словам Ирены, для этого заказа пришлось оперативно создать манекен нужного размера и на всех этапах отправлять команде промежуточные фото работы. Задача заключалась не только в том, чтобы создать изделие, отвечающее эстетическим стандартам, но и в том, чтобы точно соответствовать задуманному образу, уложиться в установленные сроки, выполнить все технические требования и оправдать ожидания стилистов.    

— Мы обсуждали детали, силуэт, посадку и даже оттенок чёрного кристалла. Это очень важный момент, потому что чёрный кристалл — это не просто «чёрный». В нашей палитре около пяти вариантов этого оттенка, не считая радужных и сложных переливов. Под светом, камерой и в движении каждый кристалл выглядит по-разному. Базой стала чёрная стрейчевая вискоза. Несмотря на то, что ткань тянется, мы все равно запросили мерки, потому что для такого уровня работы важна точная посадка. Особенно это было важно для брюк. Мы получили параметры, перевели их в нашу систему и быстро приступили к созданию изделий, — объясняет дизайнер.

Когда изделия уже были готовы команда российского бренда провела финальную фотосъемку и организовала экспресс-доставку в июле-августе 2025 года. Логистика оказалась непростой: сначала заказ отправился в партнёрский бутик в Дубай и только потом — в Нью-Йорк. В оговоренные сроки заказчики получили полный комплект: платье, кофту, брюки и аксессуары.

 — После этого наступила пауза. Мы не знали, что именно выберут для съёмок. Только в ноябре нашему менеджеру в Америке сообщили, что платье выбрали. Но мы не могли об этом рассказывать — это было условие конфиденциальности. Мы не знали ни сцену, ни то, как именно будет использован образ. Первые кадры мы увидели уже в тизере. И тогда стало понятно: да, это наше платье. Конечно, это были очень сильные эмоции. С одной стороны — гордость, радость за команду, ощущение, что огромный труд был замечен. С другой стороны, у меня почти не было времени остановиться и осознать масштаб события, — вспоминает Ирена.

По словам россиянки, в процессе создания эксклюзивных платьев участвует всего около 25 сотрудников. Поблажек ни для кого нет: команда одинаково ответственно подходит ко всем заказам, будь то запросы из Голливуда или пошив изделия для клиентов. 

— Индивидуальный пошив всегда требует большой включенности. Главная особенность нашего бренда в том, что мы сами создаем кристальные ткани. Это не готовый материал, который мы просто покупаем и используем. Мы разрабатываем ткань под конкретную задачу: нужный оттенок, плотность кристаллов, рисунок, посадку, эластичность и эффект в кадре. В России мы одни из первых разработали такую технологию, и сегодня это одна из сильных сторон нашего бренда, — рассказывает основательница российского бренда SOLANGEL.

Для российских артистов SOLANGEL создаёт уникальные сценические костюмы для туров, больших концертов, телевидения и специальных выступлений. Команда сшила сценические образы для Алсу, Славы, Ани Лорак, а в числе амбассадоров бренда Полина Гагарина, Валерия, Анна Асти, Нюша, Алекса и другие. Как отмечает дизайнер, самые необычные заказы обычно касаются сценических костюмов, так как они должны выдерживать освещение, активные движения, танцы, работу с камерой, частые смены нарядов и при этом обеспечивать комфорт для исполнителя.

— Один из самых необычных заказов был для Ани Лорак — светящееся платье. Это был не просто сценический образ, а изделие, в котором мода соединялась с технологией. В таких проектах важно продумать не только внешний эффект, но и конструкцию: платье должно красиво выглядеть на сцене, работать под светом, быть безопасным, удобным для движения и при этом сохранять эстетику артиста. Иногда самый сложный заказ — это не большое платье, а маленькая деталь: перчатки, аксессуар, кристальный топ, обувь или элемент костюма. Для зрителя это может быть почти незаметно, но для артиста на сцене каждая деталь имеет значение. Она должна быть легкой, удобной, надежной и при этом идеально дополнять образ, — объясняет дизайнер.

Не только российские, но и зарубежные исполнители сотрудничают с командой Ирены Сопрано. Наряды и аксессуары пользуются спросом у Beyoncé, Lady Gaga, Madonna и других мировых звёзд. Как отмечает создательница бренда, особенно востребованы кристальные изделия, перчатки, сценические аксессуары и образы, которые должны эффектно работать на сцене и в кадре.

— Мне очень интересно работать с сильными женскими образами — с артистками и актрисами, у которых есть характер, масштаб и собственный стиль. В будущем мне было бы интересно создавать образы для Рианны, Зендеи и Анны Хэтэуэй. Но для меня важно не только имя, а совпадение по эстетике. Мне интересны героини, для которых одежда — это не просто вещь, а часть характера, сцены, роли и истории, — заключила основательница бренда.